“話劇陜軍”來了！又“土”又好看

“話劇陜軍”來了！又“土”又好看  

繼“文學(xué)陜軍”和“影視陜軍”之后，話劇舞臺(tái)也刮起“西北風(fēng)”

西安話劇院演員在西安新城劇場演出話劇《柳青》（2018年9月15日攝）。話劇大量運(yùn)用了方言和秦腔樂曲元素，充滿了陜西地方風(fēng)情。新華社記者李一博攝

新華每日電訊記者蔡馨逸

在我國的文化版圖中，有一塊土地以厚重的歷史文化孕育出現(xiàn)實(shí)主義人文關(guān)懷和創(chuàng)作傳統(tǒng)，誕生了《創(chuàng)業(yè)史》《平凡的世界》《白鹿原》等文學(xué)佳作，以及《老井》《紅高粱》等影視作品，那就是陜西。

近年來，繼“文學(xué)陜軍”和“影視陜軍”之后，“話劇陜軍”成為一支不容小覷的力量：《白鹿原》走遍全國74個(gè)城市演出430余場，吸引觀眾超過60萬；《麻醉師》《柳青》連續(xù)兩屆斬獲文華大獎(jiǎng)；《主角》“未演先火”，首演前全國巡演已預(yù)售97場；《路遙》入選由中國藝術(shù)研究院推薦的“在‘講話’精神的照耀下百部文藝作品榜單”……

在用作品與市場對話中，陜西話劇形成了獨(dú)特的氣質(zhì)。它總有些“土”：陜西話、黃土高原、小人物的悲歡離合在舞臺(tái)上流轉(zhuǎn)變換；但又“土”得厚實(shí)、精彩：鄉(xiāng)音中透著鄉(xiāng)情，黃土累積成文化意蘊(yùn)，小人物身上雕刻出時(shí)代風(fēng)骨。

文學(xué)土壤孕育出話劇之花

“可是我要唱、我要唱！我一聽到秦腔的樂聲，我就渾身顫抖、血脈沸騰，熱淚盈眶！這是八百里秦川的樂聲……是我們千千萬萬普通老百姓靈魂中生命吶喊的聲音……我要唱！我要在這新時(shí)代的好時(shí)光里，為我的父老鄉(xiāng)親唱！”臺(tái)上，主角憶秦娥將半生跌宕化作深情道白。臺(tái)下，掌聲響起，直至落幕經(jīng)久不息。

近日，陜西人民藝術(shù)劇院創(chuàng)排的話劇《主角》結(jié)束了在西安的演出，即將前往全國21個(gè)城市開啟巡演。

《主角》改編自茅盾文學(xué)獎(jiǎng)獲獎(jiǎng)作品、陜西作家陳彥的同名小說，講述了憶秦娥從一個(gè)放羊娃到秦腔名伶的人生軌跡，伴隨展開秦腔劇種的傳承變遷和復(fù)雜世相的宏闊畫卷。

從60余萬字的小說，到3個(gè)多小時(shí)話劇，話劇《主角》的創(chuàng)作并不輕松。

話劇與戲曲兩種藝術(shù)形式怎么跨界融合？小說里近半個(gè)世紀(jì)的沉浮際遇如何取舍濃縮？演出與生活的戲中戲怎樣穿插銜接？從2019年3月拿到《主角》的話劇改編權(quán)，這些問題就擺在了主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)面前。

三年來，主創(chuàng)團(tuán)隊(duì)11次組織專家研討，多次到陜西三原、涇陽、眉縣的“戲窩子”體驗(yàn)采風(fēng)。

編劇曹路生9易其稿，用《楊排風(fēng)》《白蛇傳》《游西湖》《狐仙劫》等秦腔劇目串起憶秦娥的藝術(shù)成長與命運(yùn)變遷，形成戲曲與話劇的互文。導(dǎo)演胡宗琪用一把不變的紅椅子和54個(gè)場景的變化，實(shí)現(xiàn)戲曲舞臺(tái)與生活場景的跳進(jìn)跳出——憶秦娥每每坐上椅子、穿上戲服都意味人生際遇的轉(zhuǎn)變，將秦腔名伶的人生與戲曲緊密交織。

為了詮釋好秦腔演員的身段氣質(zhì)，演員們從壓腿、踢腿、跑圓場、靠山膀、倒立等學(xué)習(xí)戲曲基本功。憶秦娥的扮演者劉李優(yōu)優(yōu)說，在踩胯、劈叉時(shí)幾乎所有演員都疼得掉過眼淚，只有體會(huì)過秦腔演員吃過的苦，才能了解他們的感受。

舞美、燈光、服裝、道具、音響……每一個(gè)環(huán)節(jié)都在精益求精，合力呈現(xiàn)一部對得起觀眾的舞臺(tái)作品。在首演之后，根據(jù)專家和觀眾的建議，主創(chuàng)又對演出呈現(xiàn)進(jìn)行多次提升。

“如果文學(xué)是樹，話劇《主角》則是精心打造的家具。”中國戲劇家協(xié)會(huì)主席濮存昕說，“陜西人藝給予我們一個(gè)文學(xué)劇院的形象，在文學(xué)中汲取選題，來建立劇目，扎根、植根于這片沃土，演老百姓的事，演人民生活。”

《主角》并不是陜西人藝首次將茅獎(jiǎng)作品搬上話劇舞臺(tái)。當(dāng)2014年陜西人藝決定排演大戲時(shí)，陜西文學(xué)便進(jìn)入了他們的視野。

“《白鹿原》是陜西文學(xué)的高峰，有極高的文學(xué)性和藝術(shù)性，地域特征濃厚，作為陜西的院團(tuán)，將這樣一部作品搬上舞臺(tái)，是我們的責(zé)任也是我們的榮幸。”陜西人民藝術(shù)劇院院長李宣說，從2015年底首演至今，《白鹿原》走遍全國74個(gè)城市演出430余場，吸引觀眾超過60萬。

三年后，陜西人藝再次從文學(xué)中尋找靈感，推出話劇《平凡的世界》，目前已演出超過246場，觀眾超過30萬。

在李宣看來，陜西文學(xué)為話劇提供了豐厚的創(chuàng)作土壤，從《白鹿原》到《主角》，陜西人藝用舞臺(tái)藝術(shù)重塑文學(xué)精神內(nèi)核，從“文學(xué)陜軍”邁向“話劇陜軍”。

近年來，陜西的話劇工作者以扎實(shí)的藝術(shù)創(chuàng)作推出“茅獎(jiǎng)三部曲”、《麻醉師》《柳青》《長安第二碗》《路遙》等作品，兩度斬獲文華獎(jiǎng)，多次獲得“五個(gè)一工程”獎(jiǎng)，活躍在戲劇節(jié)和巡演舞臺(tái)。

扎根現(xiàn)實(shí)講述大時(shí)代

舞臺(tái)上，雪花漫天飛舞、黃河奔流不息，黃河號子時(shí)而鏗鏘嘹亮，陜北說書時(shí)而悲切曲折。光影變幻、樂曲流轉(zhuǎn)間，觀眾們仿佛置身20世紀(jì)七八十年代的黃土高原，跟隨演員一起經(jīng)歷著名作家路遙追求文學(xué)理想的一生。

5月23日，西安話劇院創(chuàng)排的話劇《路遙》在西安新城劇場上演。《在延安文藝座談會(huì)上的講話》發(fā)表80周年之際，話劇《路遙》入選由中國藝術(shù)研究院推薦的“在‘講話’精神的照耀下百部文藝作品榜單”。

話劇《路遙》由著名作家、劇作家唐棟執(zhí)筆，著名導(dǎo)演傅勇凡執(zhí)導(dǎo)，以作家路遙為主人公，生動(dòng)刻畫路遙生活中的困頓與煩惱，以及他文學(xué)創(chuàng)作的追求、曲折與成功，著力還原這位耿直敦厚、熱愛人民、癡迷文學(xué)的作家。

在話劇中，面對各種文學(xué)思潮沖擊，路遙用現(xiàn)實(shí)主義創(chuàng)作手法寫出的《平凡的世界》第一部接連遭遇退稿，被評論界批評“過于陳舊”。是追趕潮流，還是堅(jiān)守初心？他清醒而堅(jiān)定地回答：“文學(xué)，如果不能成為當(dāng)代社會(huì)的呼吸，不能傳達(dá)普通人的苦難和焦慮，那它就不配成為文學(xué)！”

發(fā)端于悠久的人文歷史傳統(tǒng)，延續(xù)了延安時(shí)期紅色文藝的基因，陜西文藝凝結(jié)出一種現(xiàn)實(shí)主義的創(chuàng)作理念和藝術(shù)范式，它不僅存在于文學(xué)中，也彰顯在話劇舞臺(tái)上。

西安話劇院的前身是成立于1953年的西北人民話劇團(tuán)，是新中國成立后西北地區(qū)第一個(gè)話劇表演專業(yè)團(tuán)體。

西安話劇院院長任雪迎說，從20世紀(jì)六七十年代的《延水長》《艱難時(shí)事》，到近年來在全國巡演的《麻醉師》《柳青》《長安第二碗》《路遙》，西安話劇院充分挖掘運(yùn)用陜西地域元素，注重描摹小人物的生活變遷，展現(xiàn)時(shí)代發(fā)展變化，講好百姓故事，抒發(fā)時(shí)代共鳴。

在《柳青》中，柳青和皇甫村村民的日常交往演繹的是新中國農(nóng)村運(yùn)動(dòng)的轟轟烈烈；在《長安第二碗》中，一家葫蘆頭泡饃館的人間煙火濃縮了40年的改革巨變；在《紅箭紅箭》中，秦嶺深處的軍工科研人員在愛情與事業(yè)的抉擇、理想與現(xiàn)實(shí)的沖突中扛起國家使命……

“寫時(shí)代必須塑造人。”任雪迎說，塑造好人要熟悉生活，才能真正表現(xiàn)出人物的言行。

柳青從一個(gè)帶有一些“洋味”的知識(shí)分子，轉(zhuǎn)變?yōu)橐粋€(gè)與鄉(xiāng)親們心連心的“莊稼人”的過程，精準(zhǔn)地體現(xiàn)在“圪蹴”這個(gè)泥土氣息濃厚的動(dòng)作上。“圪蹴”是陜西關(guān)中方言“蹲”，也是關(guān)中農(nóng)民習(xí)以為常的動(dòng)作。柳青的扮演者林波說，“圪蹴”是專門設(shè)計(jì)的動(dòng)作，它代表柳青把縣委副書記的官架子放下，從動(dòng)作行為到內(nèi)心感受都去貼近農(nóng)民。

在《路遙》的舞臺(tái)上，面對生活拮據(jù)，路遙動(dòng)過為老板寫傳記賺錢的心思；《平凡的世界》第一部出版后，聽到批評的聲音，他極其苦悶……猶豫徘徊過后，他再次鼓起勁來，回歸文學(xué)初心。“我們看到了一個(gè)真實(shí)的路遙，看到他的內(nèi)心沖突，看到一位作家終生的勞績和使命。”評論家肖云儒說。

面向市場改革創(chuàng)新不止步

如今西安話劇院已經(jīng)走過69個(gè)年頭。前身是成立于1948年的中國人民解放軍第十九軍文藝工作團(tuán)的陜西人藝即將迎來74歲生日。這兩個(gè)伴隨共和國成長的文藝院團(tuán)，見證、參與了我國文化事業(yè)的發(fā)展。

在西安市建西街163號陜西人藝的辦公樓后，有一個(gè)能容納200多位觀眾的小劇場。它建成于2011年，是當(dāng)時(shí)西安第一家話劇專業(yè)觀演環(huán)境的小劇場，也是陜西人藝面向市場求發(fā)展的起點(diǎn)。

20世紀(jì)八九十年代，在電影、電視、流行音樂等新興娛樂方式的沖擊下，話劇日漸式微。為了激發(fā)文藝院團(tuán)活力，2009年，國家開始對國有文藝院團(tuán)“事轉(zhuǎn)企”改制。不少院團(tuán)在變革帶來的動(dòng)蕩中開啟了復(fù)雜且艱辛的探索。

2012年，李宣擔(dān)任院長時(shí)，陜西人藝已經(jīng)連續(xù)7年沒排演大戲，日常在崗的員工只有12人，賬面余額1萬多元。怎么讓劇院活下去成了擺在她面前的頭等大事。

“劇目是立院之本，該做的就是排戲。”李宣說。在無編劇、無演員、無觀眾的情況下，李宣和其他八個(gè)職工組成了“劇目股東會(huì)”，自掏腰包、自編自導(dǎo)自演了陜西人藝的第一部小劇場話劇《欲望酒吧》。為了宣傳話劇、考察市場，“股東們”創(chuàng)作之余到西安市各個(gè)人流密集的地方發(fā)宣傳單，邀請觀眾走進(jìn)劇院，聊一聊他們對話劇的看法。

從第一場演出只有一個(gè)觀眾，到連演36場場場爆滿，《欲望酒吧》不但實(shí)現(xiàn)盈利，更讓陜西人藝看到回歸主業(yè)，走向市場的曙光。2013年，他們趁熱打鐵連排13部小劇場話劇，通過一個(gè)又一個(gè)劇目，摸索管理機(jī)制，儲(chǔ)備藝術(shù)人才。同時(shí)，陜西人藝邀請西北大學(xué)人力資源管理專業(yè)團(tuán)隊(duì)，對員工薪酬福利進(jìn)行了企業(yè)化改革，用目標(biāo)責(zé)任制配合績效薪酬體系激發(fā)出員工創(chuàng)作演出的積極性。

同一時(shí)期，西安話劇院也在摸索現(xiàn)代化文化企業(yè)改革。“萬變不離其宗，劇目質(zhì)量就是生命線。”任雪迎說，“在確定選題后，我們把項(xiàng)目負(fù)責(zé)制落實(shí)到劇目的創(chuàng)作、演出、宣發(fā)、文創(chuàng)全流程，為排好劇、闖市場打牢基礎(chǔ)。”

在堅(jiān)守與變革中，陜西話劇院團(tuán)迎來了新的機(jī)遇。

隨著人們文化娛樂生活豐富和消費(fèi)能力提升，話劇以獨(dú)一無二的現(xiàn)場感和藝術(shù)張力俘獲眾多觀眾的心，走進(jìn)劇院重新成為潮流。

據(jù)中國演出行業(yè)協(xié)會(huì)發(fā)布《2021全國演出市場年度報(bào)告》顯示，2021年全國話劇演出總場次1．61萬場，票房收入達(dá)到23．89億元，消費(fèi)主力是18至39歲的年輕人，其中“95后”“00后”消費(fèi)者占比呈逐年上升趨勢。

比起單純欣賞演出，年輕的話劇觀眾們更追求體驗(yàn)感和獲得感。

為了滿足觀眾新期待，讓劇目可觀看、可互動(dòng)、可分享，劇院在舞臺(tái)外下的功夫并不比舞臺(tái)上少：演出前，配合購票電商平臺(tái)推出宣傳海報(bào)和文字介紹，在劇院大廳擺放海報(bào)展板、宣傳冊和文創(chuàng)產(chǎn)品營造打卡拍照的氛圍，演出后，發(fā)布高清劇照、組織簽售和觀眾見面會(huì)活動(dòng)，瀏覽社交媒體收集觀眾反饋……

“隨著市場發(fā)展，院團(tuán)從創(chuàng)排劇目、運(yùn)營推廣、版權(quán)保護(hù)、周邊開發(fā)多點(diǎn)發(fā)力，打通話劇產(chǎn)業(yè)鏈上的每一環(huán)。這是話劇院團(tuán)現(xiàn)代化管理水平的提升，也是我國話劇市場未來的發(fā)展方向。”李宣說。